Fine Art là gì
Bạn có bao giờ tự hỏi thuật ngữ của Fine Fine Art thực sự có nghĩa là gì không? Trong khi ngữ nghĩa đương đại có thể khác nhau, hãy đọc để khám phá nguồn gốc lịch sử của cụm từ này.
tác phẩm “Flying With The Wind” by Stephanie Rivet
Ý tưởng nghệ thuật của nghệ thuật vì lợi ích của nghệ thuật đã nảy sinh vào đầu thế kỷ 19, khi các nghệ sĩ ngày càng có xu hướng sử dụng nghệ thuật như một sự tự do ngôn luận, thay vì ghi lại và đại diện cho các sự kiện lịch sử và văn hóa. Bổ sung cho khái niệm này, thuật ngữ tinh xảo, được sử dụng để phân biệt các tác phẩm của các nghệ sĩ là tác nhân duy nhất thể hiện sáng tạo với các tác phẩm được tạo ra bởi hoa hồng hoặc các vật thể có chức năng thực dụng thuộc thể loại thủ công hoặc nghệ thuật trang trí.
Lịch sử của Fine Art
Trong lịch sử, mỹ thuật bao gồm hội họa, điêu khắc, kiến trúc, âm nhạc và thơ ca. Đặc biệt liên quan đến hội họa và điêu khắc, các tác phẩm được coi là mỹ thuật được tạo ra chủ yếu cho thẩm mỹ và từ mong muốn bẩm sinh để thể hiện nghệ thuật. Một số tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng và nổi bật nhất – Tượng Tượng David, của Michelangelo, Hồi Mona Lisa Tiết của Leonardo da Vinci, Chân dung của Adele Bloch-Bauer trộm của Gustav Klimt – về mặt kỹ thuật không được coi là mỹ thuật , vì tất cả chúng đều được ủy thác bởi các khách hàng quen.
Xuất phát từ sự phát triển của Chủ nghĩa lãng mạn, một phong trào nghệ thuật thế kỷ 19 tập trung vào vẻ đẹp và sự cao siêu hơn là các cấu trúc cổ điển của quá khứ, các nghệ sĩ và tác phẩm nghệ thuật đã tìm cách tách mình khỏi việc tạo ra các tác phẩm thực dụng. Một trong những tác phẩm nghệ thuật đầu tiên được coi là mỹ thuật là từ Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket Rocket của nghệ sĩ người Mỹ James Abbott McNeil Whistler, người đã sử dụng màu sắc và tâm trạng để truyền tải sự trừu tượng của cảnh, một thực tế không được chấp nhận rộng rãi trong giới nghệ thuật tại thời điểm đó
tác phẩm “Starry Night” by Vincent van Gogh
Với sự ra đời của chủ nghĩa hiện đại, mỹ thuật trở nên ít hơn về tính thẩm mỹ và là điểm đánh dấu cho hương vị tinh tế, và chuyển trọng tâm sang những quan niệm rộng lớn hơn về nghệ thuật. Giữa sự thay đổi này, phong trào tiên phong cũng xuất hiện, trong đó ưu tiên khái niệm và mục đích trí tuệ hơn thẩm mỹ . Các tác phẩm hiện đại như Hồi giáo Fountain, của Marcel Duchamp và Đêm Starry Night của Vincent van Gogh phù hợp với định nghĩa của mỹ thuật khi chúng thể hiện ý định thực sự của các nghệ sĩ mà không bị hạn chế bởi một người bảo trợ.
tác phẩm “The Tetons and the Snake River” by Ansel Adams
Ngày nay, định nghĩa về mỹ thuật đã được mở rộng để bao gồm một số danh mục khác như phim ảnh, nhiếp ảnh, nghệ thuật khái niệm và in ấn.